泝流光

會看這部電影純粹是被演員吸引。我也有點想看裘德洛參演的亞瑟王，想看他演反派。（而且導演是蓋瑞奇。）只是那個亞瑟王我真是一點印象也沒有，還在猶豫，就看到了天才柏金斯。

只是看了怎麼覺得應該是天才伍爾夫……

發掘名作家海明威與費茲傑羅的編輯麥斯柏金斯（by Colin Firth），在偶然間讀到了沒沒無聞的湯馬斯伍爾夫（by Jude Law）的手稿，深深著迷，決定為他出版。伍爾夫是才華洋溢，自大躁動的類型，文字華美滔滔不絕，所以為了讓其書可以上市，柏金斯大砍三百頁，果然「天使望鄉」讓這個被多個出版社退稿的年輕作家一炮而紅，但伍爾夫之後搬來的五千頁手稿卻讓柏金斯陷入兩年的編輯地獄，目標是把這堆書稿刪到可出版。兩人晚晚工作討論，在你刪我加之間拉鋸，換來伍爾夫與貴婦情人伯恩斯坦夫人（by Nicole Kidman）翻臉、柏金斯與妻子失和。儘管「時間與河流」再獲佳評，但伍爾夫的躁動與自大也在兩人間造成裂痕。伍爾夫最後因腦瘤而早逝，死前寫了一封信給柏金斯，訴說歉意與友情。

我也想看大佛普拉斯。不過場次很少，就先看了血觀音。

簡單說，血觀音藉由棠家三代的女人和秀山村的開發案講述了白手套這個「行業」的運作手法。說書人的講述讓這個故事帶著些警世的意味，出現在片中的幽魂們則讓這個故事多了些驚悚與恐怖－－尤其從之後死去的人們回過頭來聯想的時候。

林議員的滅門血案讓人想起當年的劉邦友滅門血案。話說開場不久，就用一句話滅了一家子，這點蠻讓我意外的……

公視播出的紀錄片。介紹（對我來說）很新鮮的東西：腦神經行銷學。

行銷心理學已經不是新聞。我們都知道，賣場裡的擺設都是經由專家精心布置，把最想賣給消費者的東西擺在視線水平的位置：給男人的啤酒、給女人的美妝、給小孩的零食玩具，上中下排排站，各取所需。甚至分析大數據，各種組合都事先配好再上架，熱熱鬧鬧又賞心悅目，務求讓消費者腦空手滑，回到家才恍然大悟：「我是買這個做什麼？」我們也知道，麥當勞透過玩具籠絡小孩子，從小培育消費者，讓餐廳千秋萬代。

現在，透過腦神經科學，搭配眼球追蹤器、肌電圖機 (在臉部、手指上貼電極片，可以測知未經意識化的情緒)、核磁共振造影，科學家們直搗大腦，在消費者自以為「自主購買」的時候，操縱他們的大腦，買下生產者要他們買的產品。

雖然Gift是天賦也是禮物，但片名這麼翻也未免……。總之，這是個關於教養的故事，非常溫馨。


不過，要搞笑也是可以的啦。就譯成「天才：我的舅舅哪有這麼帥」。Chris Evans雖然留了鬍子還是太帥啦！中間一臉聰明伶俐的小女孩就是主角Mary Adler（by McKenna Grace）。旁邊是他們的鄰居，幾乎扮演Mary媽媽角色的Roberta（by Octavia Spencer）。Mary的母親Dianne是天才數學家，自殺身亡。臨死前把女兒託給了哥哥Frank。

影片很棒。從圓明園獸首的事件開始，探討了文物走私的議題。看的時候也讓我想起之前公視連續劇瑰寶1949的一些情節。無奈又感慨的是，凡事只要牽扯到金錢，最後都會跟犯罪扯上關係啊！

藝術無價？
紀錄片明確地告訴我們，「不」。2009年，佳士得拍賣會上的那兩個青銅獸首像，最後以2800萬歐元賣出。古物走私是全世界第三大的非法交易，僅次於毒品及軍火。走私交易一年獲利可達數十億美元。

謊言拍立得敘述了網路如何讓假新聞更迅速傳播、更難以查證。英文標題 "All Lies or What? When News Become a Weapon" 好像更能體現面對這個現象的無奈。

導演Klaus Scherer採訪了英國BBC、德國情報局、法國24電視台、烏克蘭網站、美國，談論他們如何應對假影片/假照片。尤其聚焦在假影片/假照片在戰爭中的宣傳角色。譬如ISIS透過宣傳影片召募成員。譬如俄反對黨領袖涅姆左夫遇害後，俄羅斯網路社群出現殭屍帳號傳播特定言論。譬如克里米亞戰爭時的一則物資短缺報導，照片其實拍攝於紐約。資訊在戰爭中淪為宣傳工具雖然是由來已久，但網路讓效果放大、加速。

影片中提到，當資料越多，真相越多，謊言越多。「有圖有真相」的上一個網路世代的信念，到了這個世代變成「看圖說話」的操弄。傳統媒體時代自然也充滿了這種操弄，但是傳統媒體傳播較慢，新聞編輯把關較嚴。現在因為追求新聞的即時性，要搶第一手新聞，就很難在時限內查證。值得慶幸的是，各國專業媒體仍然抱持身為記者的尊嚴而努力。譬如透過邏輯方式分析：照片造假的部分比其他的部分清晰，照片曾在其他網站出現再修圖，就說明了照片不可信；影片可能來自過去，卻被放在現在的場景等等。烏克蘭新聞系學生成立拆穿造假報導的網站 StopFake.org。但年輕人不信任記者，造假影片點閱率超過踢爆造假影片的報導點閱率等等不理性因素，和新聞編輯（監督的力量）漸漸淘汰，查證工作越來越困難的客觀環境，讓情勢越見險峻。

嗯……其實我不喜歡這部電影的旁白，也不太喜歡會讓人出戲的特效和細節。可是我喜歡那些台詞和演員，故事其實也蠻有意思的，誌異傳奇的色彩和民國背景的混搭也有一些衝突的美感。

簡單說，道士下山就是個悟道的故事。何安下（by 王寶強）原本是渾沌的孩子，因為遇上荒年，師父送他下山。出道觀時，師父對他說，嘴要甜，手腳要勤快，遇事不要怕，更重要的是，「不擇手段非豪傑，不改初衷真英雄。」

透過來自英國的節目主持人比莉波特在中國的觀察與提問，探索「中國如何變成世界上貧富差距最大的國家之一。」比莉的觀察侷限於本身見聞，雖然呈現出中國經濟發展中的一些光怪陸離，卻沒有讓我看出中國是怎麼拉大貧富差距的。


比莉訪問了超跑俱樂部。這些車主許多來自各行各業，讓人看到階級流動的勃勃生氣。*圖片所有權利屬於原影片。

《沒有邊界的恐攻》針對2015年開始一連串在歐洲發生的恐攻進行了探討與反思。

2014年，ISIS脫離蓋達，成立哈里發國，呼籲所有的穆斯林加入他們。相較於蓋達組織，ISIS收納任何人，不要求對伊斯蘭教義有深刻理解，他們甚至吸引了對現狀不滿的歐洲年輕人。同年，西方國家轟炸ISIS。ISIS設立一個外部運作單位，發展針對歐洲的復仇計畫。2015年，巴黎《查理周刊》因為嘲弄穆罕默德，成為恐怖攻擊的目標。此後，巴黎、比利時多次受到恐怖攻擊。攻擊目標多為旅遊勝地、交通據點（機場、地鐵站等）或音樂會等人潮聚集處。

恐怖攻擊的主謀是敘利亞的ISIS高層。透過加密通訊，他們提供戰略指導（如通過邊境、指定攻擊目標）跟技術指導（如製作炸彈）（註一）。執行者不只是境外移入的敘利亞聖戰士，還有歐洲當地人。他們多為社會底層或罪犯，因為生活不如意，想死，不怕死，很願意拖著一堆人去死。例如寇瓦奇，他在入獄的時候接觸了ISIS激進份子，因此被吸收，從小混混「升級」成恐怖分子（註二）。比利時貧民區莫倫貝克，聚集了許多穆斯林移民後代，宛如治外法權，許多犯罪發生，但無人（或者不敢、或者不願）舉發。ISIS從中吸收了不少戰士。網路發達、交通通暢，也讓一些受激進伊斯蘭主義影響的年輕人前往敘利亞。ISIS成為對社會現狀不滿的貧困年輕人庇護所。

去年在金球獎大滿貫的電影。最近剛好有空，就去看了一下。但總覺得是隨處可見的故事？男女主角在人生低潮相遇相愛，一個是窮愁潦倒的爵士音樂家，一個是到處面試到處碰壁的女演員。然後就像所有經不起現實考驗的戀情一樣，隨著兩人漸露才華、各自發展而漸行漸遠，最後終於錯過彼此。

隱含的主題是對於夢想的堅持。導演不只一次地告訴我們，「我喜歡不合時宜的東西（譬如爵士樂、譬如老電影），但是喜歡就是喜歡，我也沒辦法。」堅持理想的傻瓜，不只一個兩個。Sebastian和Mia都成功了，但是追求夢想的過程中有無盡孤獨，有不被接受的挫敗，有現實的壓力。Mia雖然在終遇伯樂的試鏡唱出The Fools Who Dream，但此前幾乎要放棄。Sebastian嘗試了其他容易的道路，但最後仍是實踐了一開始經營爵士俱樂部的夢想。

大概是因為我不夠愛爵士樂吧。於是這部片對我來說就是一部仿舊的歌舞電影（片中還引用了老電影Rebel Without a Cause 、和不少頗有年代的電影海報）。當然歌很好聽、舞很好看，呈現的手法很有趣，洛杉磯一日遊很不錯，但故事老套多少削減了電影的魅力。不過，看到最後，當Mia和丈夫走入Seb's，Sebastian和Mia四目交會，指下旋律響起，劃過Sebastian腦海的「如果我們在一起……」的幸福快樂結局，還是讓我紅了眼眶。對於電影工業從業者來說，也許在追求夢想中自願/無奈捨棄所愛的情節是共有的傷痛、成名之前的煎熬是共同記憶，而正是共鳴促使這部片獲獎無數吧。