泝流光

曲目
蕭邦《平靜的行板與華麗的大波蘭舞曲》
蕭邦《十二首練習曲》作品二十五
（中場）
蕭邦《三首新練習曲》
蕭邦《十二首練習曲》作品十
蕭邦《英雄波蘭舞曲》
（安可曲
巴哈《狩獵》清唱劇中詠嘆調 《善牧羊群》改編
蕭邦圓舞曲 Op.34 No.3
莫札特《土耳其進行曲》，Arcadi Volodos改編版）

說也奇怪，一想到蕭邦練習曲，我就會想到多年前音樂課時看的李斯特傳。有一個場景是蕭邦帶著剛寫就的練習曲來找李斯特，李斯特打開，視譜彈了第一首（Op.10-1）。蕭邦聽完，說道：「你彈得比我好。」其實電影演些什麼我也記不清楚了，只有這一幕印象深刻，兩人的互動，看得出地位高低之別，隱約有著疏離。

回到重點。這場獨奏會也是20X10蕭邦音樂節的節目。製作單位有一個很好玩的套票噱頭叫蕭邦東西軍，買兩場有優惠這樣。西軍我挑了波哥雷里奇，東軍最後選了嚴俊傑，還把蕭邦練習曲找出來預習。其實我更想聽嚴俊傑彈全本前奏曲或是夜曲……。蕭邦在世時的主要收入其實是教學，練習曲最可以看出蕭邦對於技巧訓練的思考。就像蘇軾打破宋詞格律一樣，蕭邦也賦予許多曲式新的意義——圓舞曲不能舞、詼諧曲不詼諧、前奏曲獨立存在……

但他的練習曲的的確確是練技巧的——哪一首練不起來就是那項技巧有問題，訓練之外也非常具有診斷效果。除了強逼每根手指獨立靈活，甚至左右手也常常要獨立思考，練起來很折磨人。嚴俊傑以不強調技巧的方式呈現樂曲，有些曲子乾淨明晰地近乎素樸，艱難技巧彷彿日課；音樂性較高的曲子則充滿了情感，展現出浪漫而華麗纖細的蕭邦風采。嚴俊傑一絲不苟地把每個細節都清清楚楚地顯現出來，知性與感性兼具，更讓人驚嘆蕭邦樂曲的多彩與細膩。唯一比較不喜歡的是Op.10-1。覺得鋼琴家定速太快，缺了清晰，也少了點寬廣大器的感覺，有點可惜。

兩首波蘭舞曲都是廣受歡迎的曲目。嚴俊傑的兩首波蘭舞曲節奏明快，高貴而有力。整個晚上一直覺得，以前在書上讀過，關於蕭邦的作品或演奏等等文字描述，好像因為嚴俊傑的演奏而鮮活了起來，只是嚴俊傑是比較健康的蕭邦——馬拉松式的曲目跑完之後，嚴俊傑很大方地給了三首安可——嗚嗚，好想把耳朵蓋住，暫時都不想聽到別的聲音了。

話說回來有人知道安可曲的曲目嗎？我只知道第三首是Volodos版的土耳其進行曲，之前也聽嚴俊傑彈過的。第一首安可曲旋律超熟，可是怎麼就想不起來是什麼曲子……這種想不起來的感覺好討厭，好想知道第一首安可曲是什麼曲子啊（滾動）！簽名會的時候本來很想直接問，不過問不出口……但是帶著鋼琴家親筆簽名的CD回家，還是很開心～就當作是送自己的聖誕禮物吧！

P.S. 下次請還是在中興堂辦演奏會吧！中山堂真的是個不怎麼樣的場地啊！

P.P.S 感謝網友Jamie提供安可曲曲目。嚴俊傑的《善牧羊群》盤旋往復，曲意纏綿，跟原曲羊兒們悠閒快樂地吃草的情景差很多啊。XDD